藝術(shù)學(xué)有哪些理論 藝術(shù)設(shè)計學(xué)包括哪些專業(yè)

藝術(shù)的起源有哪些學(xué)說，藝術(shù)本質(zhì)的科學(xué)理論依據(jù)是什么？藝術(shù)學(xué)理論是什么? 都需要學(xué)什么？學(xué)了將來可以干什么？藝術(shù)學(xué)理論是什么專業(yè)，主要研究什么？藝術(shù)史論專業(yè)都學(xué)些什么？當(dāng)代藝術(shù)有哪些藝術(shù)觀念或藝術(shù)理論。

本文導(dǎo)航

• 藝術(shù)起源有什么
• 藝術(shù)起源六種學(xué)說的優(yōu)缺點(diǎn)
• 藝術(shù)學(xué)都包括哪些學(xué)科
• 藝術(shù)設(shè)計學(xué)包括哪些專業(yè)
• 藝術(shù)史論專業(yè)不需藝考的院校
• 中國當(dāng)代藝術(shù)的四個特點(diǎn)

藝術(shù)起源有什么

巫術(shù)說、游戲說、模仿說、勞動說、心理映射說等等。 藝術(shù)起源的學(xué)說 關(guān)于藝術(shù)的起源問題一直被學(xué)術(shù)界稱為“斯芬克斯之謎”，這主要是因?yàn)槿藗儗θ祟愒缙诘臍v史和藝術(shù)方面的資料所知甚少。盡管如此，歷史上的許多學(xué)者還是在這一領(lǐng)域進(jìn)行了不懈的探索和努力，從不同的角度提出了各種關(guān)于藝術(shù)起源的學(xué)說。這些學(xué)說從不同的角度揭示了人類藝術(shù)發(fā)生的某些條件和根據(jù)，對學(xué)習(xí)藝術(shù)和進(jìn)行藝術(shù)教育有著重要的價值。雖然這些關(guān)于藝術(shù)起源的學(xué)說必然涉及到人類藝術(shù)的方方面面，但其中關(guān)于藝術(shù)起源問題的論述通常都是這些學(xué)說的重要方面。以下我們就來簡要介紹、評析一下歷史上幾種主要的關(guān)于人類藝術(shù)起源的學(xué)說。 1．模仿說 這是一種關(guān)于藝術(shù)起源問題的最古老的理論，始于古希臘哲學(xué)家。這種學(xué)說認(rèn)為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術(shù)起源于人類對自然的模仿。在古希臘哲學(xué)家看來，所有藝術(shù)都是模仿的產(chǎn)物。亞里士多德認(rèn)為：“藝術(shù)模仿的對象是實(shí)實(shí)在在的現(xiàn)實(shí)世界，藝術(shù)不僅反映事物的外觀形態(tài)，而且反映事物的內(nèi)在規(guī)律和本質(zhì)，藝術(shù)創(chuàng)作靠模仿能力，而模仿能力是人從孩提時就有的天性和本能?！崩^古希臘哲學(xué)家之后，文藝復(fù)興時期的達(dá)·芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等人都不同程度地繼承和發(fā)展了這一學(xué)說。這種理論直到19世紀(jì)末仍然具有極大的影響。 2．游戲說 游戲說認(rèn)為藝術(shù)起源于游戲，它是包括美術(shù)在內(nèi)的藝術(shù)發(fā)生理論中較有影響的一種理論，其代表人物是德國著名美學(xué)家席勒和英國學(xué)者斯賓塞，人們也因此把游戲說稱為“席勒—斯賓塞理論”。席勒在《美育書簡》中，通過對游戲和審美自由之間關(guān)系的比較研究，首先提出了藝術(shù)起源于游戲的觀點(diǎn)，認(rèn)為藝術(shù)是一種以創(chuàng)造形式外觀為目的的審美自由的游戲。“自由”是藝術(shù)活動的精髓，它不受任何功利目的的限制，人們只有在一種精神游戲中才能徹底擺脫實(shí)用和功利的束縛，從而獲得真正的自由。游戲說還認(rèn)為，人的審美活動和游戲一樣，是一種過剩精力的使用，剩余精力是人們進(jìn)行藝術(shù)這種精神游戲的動力。人是高等動物，他不需要以全部精力去從事維持和延續(xù)生命的物質(zhì)活動，因此有過剩的精力，這些過剩精力體現(xiàn)在自由的模仿活動中就有了游戲與藝術(shù)活動。斯賓塞和席勒一樣，也認(rèn)為游戲是過剩精力的發(fā)泄，它雖然沒有什么直接的實(shí)用價值，卻有助于游戲者的器官練習(xí)，因而它具有生物學(xué)意義，有益于個體和整個民族的生存。 游戲說強(qiáng)調(diào)了游戲沖動、審美自由與人性完善間的重要聯(lián)系，對于我們理解藝術(shù)在審美方面的發(fā)生具有重要價值。它揭示了藝術(shù)發(fā)生的生物學(xué)和心理學(xué)方面的某些必要條件，如剩余精力是藝術(shù)活動的重要條件，藝術(shù)的娛樂性和審美性等，揭示了精神上的自由是藝術(shù)創(chuàng)造的核心，對我們理解藝術(shù)的本質(zhì)是富于啟發(fā)的。 3．表現(xiàn)說 這種學(xué)說認(rèn)為藝術(shù)起源于人類表現(xiàn)和交流情感的需要，情感表現(xiàn)是藝術(shù)最主要的功能，也是藝術(shù)發(fā)生的主要動因。持這一理論的主要有英國詩人雪萊、俄國文學(xué)家列夫·托爾斯泰等，還有歐美的一些現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)家。在這種學(xué)說看來，原始人所有的藝術(shù)只有一個最主要的推動力，那就是他們通過各種藝術(shù)來表達(dá)他們的情感，從而促成了藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展。如托爾斯泰認(rèn)為：“藝術(shù)起源于一個人為了要把自己體驗(yàn)過的感情傳達(dá)給別人，于是在自己心里重新喚起這種感情，并用某種外在的標(biāo)志表達(dá)出來。”這些外在標(biāo)志就是用動作、線條、色彩、聲音以及言詞所表達(dá)的藝術(shù)形象，通過這些藝術(shù)形象的傳達(dá)，使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情。這樣，作者所體驗(yàn)到的感情感染了觀眾或聽眾，這就是藝術(shù)活動。 4．巫術(shù)說 巫術(shù)說是西方關(guān)于藝術(shù)起源的理論中最有影響、有勢力的一種觀點(diǎn)。這種理論是在直接研究原始藝術(shù)作品與原始宗教巫術(shù)活動之間的關(guān)系的基礎(chǔ)上提出來的，最早由英國著名人類學(xué)家泰勒在他的《原始文化》一書中提出。這種觀點(diǎn)用實(shí)用性來解釋藝術(shù)的起源，認(rèn)為在原始人心目中，最初的藝術(shù)有著極大的實(shí)用功利價值。按照這種理論，原始人所描繪的史前洞穴壁畫中雖然有許多在我們今天看來是美麗的動物形象，但他們當(dāng)時卻是出于一種與審美無關(guān)的動機(jī)，即巫術(shù)的動機(jī)。如許多舊石器時代晚期的洞穴壁畫和雕刻，往往是處在洞穴最黑暗和難以接近的地方，它們顯然不是為了給人欣賞而制作的，而是史前人類企圖以巫術(shù)為手段來保證狩獵的成功。還有些動物身上畫有或刻有被長矛或棍棒刺中和打擊過的痕跡，按照巫術(shù)說的觀點(diǎn)，這是因?yàn)樵疾柯溆幸环N交感巫術(shù)的存在，原始人認(rèn)為任何事物的形象與實(shí)際的該事物都有一種實(shí)在的聯(lián)系，如果對事物的形象施加影響，實(shí)際上也就是對這個事物施加影響，在動物身上畫上傷痕也就意味著他們在實(shí)際的狩獵當(dāng)中可以順利地打到獵物。原始壁畫中這些身上有被刺中或擊傷痕跡的動物形象，成為支持藝術(shù)產(chǎn)生于巫術(shù)學(xué)說的有力證據(jù)。巫術(shù)說對于我們理解原始藝術(shù)，特別是原始美術(shù)發(fā)生的動力，以及這些藝術(shù)在當(dāng)時條件下非審美的性質(zhì)具有重大意義。 以上關(guān)于藝術(shù)起源的學(xué)說，可以幫助我們從不同方面了解原始藝術(shù)的起源及其原因。原始藝術(shù)與兒童的藝術(shù)雖然有本質(zhì)的不同，但它們在發(fā)生動因特別是在表現(xiàn)形態(tài)方面又有不少相似之處，因此，了解人類藝術(shù)的發(fā)生對我們正確地認(rèn)識和理解兒童的藝術(shù)活動具有借鑒作用。

藝術(shù)起源六種學(xué)說的優(yōu)缺點(diǎn)

馬克思指出：物質(zhì)生活的方式制約著整個社會生活。藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，有著自身的發(fā)展規(guī)律。但歸根結(jié)底是離不開經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的制約。藝術(shù)生產(chǎn)是作為一種特殊的精神生產(chǎn)，主要是為了滿足人們的審美需要。

那么藝術(shù)生產(chǎn)理論究竟給藝術(shù)學(xué)研究提供哪些啟示呢？

第一，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)。藝術(shù)起源有多種多樣的，但歸根結(jié)底，以勞動為前提，以巫術(shù)為中介，藝術(shù)的起源離不開人類的社會實(shí)踐活動。從藝術(shù)的性質(zhì)和特點(diǎn)來看，藝術(shù)生產(chǎn)理論告訴我們，藝術(shù)作為審美主客體相結(jié)合的產(chǎn)物，是審美主客體關(guān)系的最高形式。

藝術(shù)美包含兩個方面的內(nèi)容，一是客觀的社會生活是藝術(shù)的能動反映。二是藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和情感愿望。也就是說，藝術(shù)的美既有客觀的因素也有主觀的因素，這兩個方面通過藝術(shù)家的創(chuàng)造活動，彼此融合，互相滲透，形成具體的藝術(shù)形象和藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)的審美價值應(yīng)該是主客體的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)生產(chǎn)的突出特點(diǎn)，是把創(chuàng)作的主體強(qiáng)烈的思想感情滲透到藝術(shù)創(chuàng)作的過程。藝術(shù)的生產(chǎn)離不開社會現(xiàn)實(shí)，但也離不開藝術(shù)家的主觀創(chuàng)造，只有當(dāng)藝術(shù)家把主觀的感情和審美創(chuàng)造融入到作品當(dāng)中，才能產(chǎn)生有血有肉，生動感人的藝術(shù)形象。

藝術(shù)必然是心與物，主觀與客觀的結(jié)合。

第二，藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明的是物質(zhì)生產(chǎn)與精神生產(chǎn)兩種不平衡的關(guān)系。

藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，具有相對的獨(dú)立性。也就是說，在社會發(fā)展額某些階段，藝術(shù)的繁榮與社會物質(zhì)生產(chǎn)的發(fā)展出現(xiàn)不平衡的關(guān)系。

第三，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示的了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。

藝術(shù)生產(chǎn)理論把藝術(shù)的創(chuàng)作——藝術(shù)作品——藝術(shù)鑒賞這三個相互聯(lián)系的環(huán)節(jié)，作為一個完整的系統(tǒng)來研究的。藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)生產(chǎn)的“生產(chǎn)階段”——創(chuàng)作的主體對創(chuàng)作客體的能動反映過程。藝術(shù)作品則是藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品。那藝術(shù)鑒賞則是藝術(shù)生產(chǎn)的“消費(fèi)階段”。

這樣，對整個藝術(shù)系統(tǒng)來說，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示的是藝術(shù)品與欣賞者，對象與主體，生產(chǎn)與消費(fèi)之間相互依存的關(guān)系。整個藝術(shù)系統(tǒng)中，這三者之間的辯證關(guān)系和它們自身的規(guī)律，就是藝術(shù)學(xué)研究的核心。

藝術(shù)學(xué)都包括哪些學(xué)科

1、藝術(shù)學(xué)理論是什么。

藝術(shù)學(xué)理論是對藝術(shù)進(jìn)行綜合研究，探討其規(guī)律的學(xué)科。

藝術(shù)的門類很多，形式、樣式和題材、體裁的紛繁決定了它的多樣性，并不斷地推陳出新。

在音樂，美術(shù)、舞蹈，戲劇與戲曲、電影與電視以及曲藝與雜技等藝術(shù)門類中，如何對創(chuàng)作，設(shè)計、表演、演奏的紛繁現(xiàn)象作整體性的觀照，區(qū)別其個性與共性。

將其共性歸納和構(gòu)建完整的體系，解釋藝術(shù)的性質(zhì)與特點(diǎn)，藝術(shù)的發(fā)生與發(fā)展，藝術(shù)的功能和社會作用，藝術(shù)在文化中的定位，以及藝術(shù)自身的種種問題，使之納入人文科學(xué)和社會科學(xué)的軌道，是藝術(shù)學(xué)科的主要任務(wù)。

本學(xué)科與相鄰的二級學(xué)科，諸如音樂學(xué)，美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計學(xué)、舞蹈學(xué)、電影學(xué)、廣播電視藝術(shù)學(xué)、戲劇戲曲學(xué)等都有廣泛、密切的聯(lián)系。 　　

2、都需要學(xué)什么。

基礎(chǔ)理論課：藝術(shù)心理學(xué)，藝術(shù)文化學(xué)及相關(guān)技法和理論課。

專業(yè)課：藝術(shù)原理，藝術(shù)史，藝術(shù)美學(xué)等；研究方向主于課?！　?/p>

3、學(xué)了可以干什么。

關(guān)于個人的發(fā)展前景，就業(yè)方向可以是藝術(shù)機(jī)構(gòu)，美術(shù)館、研究機(jī)構(gòu)、藝術(shù)院校，拍賣行、畫廊、媒體、出版社、藝博會……其實(shí)作為從業(yè)者的身份可以是多樣的，比如一個畫廊主可能同時是藝術(shù)學(xué)院的老師，獨(dú)立策展人、藝評人可能同時運(yùn)營著一家藝術(shù)媒體，美術(shù)史家可能同時是拍賣行的資深顧問……職業(yè)的界限其實(shí)很模糊。只要把理論學(xué)扎實(shí)，可以從事很多工作，比如為企業(yè)做產(chǎn)品文化挖掘、藝術(shù)展覽演出活動策劃、文化娛樂旅游體育相關(guān)產(chǎn)業(yè)等等?！　?/p>

拓展資料：

藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科研究范圍：

藝術(shù)學(xué)的研究分成若干分支。除藝術(shù)原理外，有中外藝術(shù)史、藝術(shù)美學(xué)、藝術(shù)評論、比較藝術(shù)，藝術(shù)分類學(xué)。藝術(shù)形態(tài)學(xué)、民間藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)文獻(xiàn)學(xué)、藝術(shù)教育學(xué)、藝術(shù)管理學(xué)等。

藝術(shù)與多學(xué)科的結(jié)合，有許多帶有邊緣性質(zhì)和交叉性質(zhì)的分支學(xué)科產(chǎn)生。如藝術(shù)心理學(xué)、藝術(shù)倫理學(xué)、藝術(shù)文化學(xué)、藝術(shù)社會學(xué)、宗教藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)考古學(xué)、藝術(shù)經(jīng)濟(jì)學(xué)、藝術(shù)市場學(xué)、藝術(shù)傳播學(xué)、工業(yè)藝術(shù)學(xué)、環(huán)境藝術(shù)學(xué)等。

藝術(shù)學(xué)研究與各個二級學(xué)科的專業(yè)史、專業(yè)理論及其有關(guān)的專業(yè)美學(xué)等接近。它們之間的關(guān)系有同有異，互為補(bǔ)充。藝術(shù)學(xué)的分類研究是在整體構(gòu)架中的局部，是綜合研究中的有機(jī)組成部分。

參考資料：百度百科-藝術(shù)學(xué)理論

藝術(shù)設(shè)計學(xué)包括哪些專業(yè)

藝術(shù)學(xué)理論是對藝術(shù)門類的綜合性論述，藝術(shù)學(xué)理論和其他藝術(shù)類專業(yè)的聯(lián)系較為緊密，如音樂、美術(shù)、戲劇、電影、舞蹈等專業(yè)。并對藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品和藝術(shù)接受作出整體的分析和概論，在眾多的藝術(shù)門類中區(qū)別于個性和共性，總結(jié)藝術(shù)生產(chǎn)的基本規(guī)律，從而揭示藝術(shù)活動的奧秘，將其共性歸納和構(gòu)建完整的體系，解釋藝術(shù)的性質(zhì)與特點(diǎn)，藝術(shù)的發(fā)生與發(fā)展，藝術(shù)的功能和社會作用，藝術(shù)在文化中的定位，以及藝術(shù)自身的種種問題，使之納入人文科學(xué)和社會科學(xué)的軌道，是藝術(shù)學(xué)科的主要任務(wù)。具體而言，藝術(shù)學(xué)理論從理論出發(fā)，對藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)活動作出分析概括，并借助文藝學(xué)、美學(xué)、哲學(xué)等方式進(jìn)行研究。

藝術(shù)史論專業(yè)不需藝考的院校

藝術(shù)史論專業(yè)的就業(yè)范圍較窄,學(xué)生畢業(yè)后能從事美術(shù)教育、美術(shù)研究、文博藝術(shù)管理、新聞出版等方面的工作。

藝術(shù)概論、設(shè)計概論、美學(xué)、當(dāng)代文藝?yán)碚?、美術(shù)考古、中外美術(shù)史、中外工藝美術(shù)史、中外藝術(shù)設(shè)計史、藝術(shù)設(shè)計史料學(xué)、文化人類學(xué)、社會學(xué)等。

本專業(yè)培養(yǎng)具有系統(tǒng)的中外美術(shù)史和中外藝術(shù)設(shè)計史(含中外工藝美術(shù)史)及理論知識,能夠從事藝術(shù)研究等的高級應(yīng)用性專門人才。 本專業(yè)教學(xué)以馬克思主義史學(xué)與文藝學(xué)原理作為指導(dǎo)思想,學(xué)生主要學(xué)習(xí)美術(shù)史論、美術(shù)教育等方面的基本理論、基礎(chǔ)知識和專業(yè)技能,以及與之關(guān)的文史哲知識,培養(yǎng)學(xué)生史與論相結(jié)合,理論與實(shí)踐相結(jié)合的良好學(xué)風(fēng)。

1. 全面理解和掌握美術(shù)學(xué)的專業(yè)基本理論和基本知識;

2. 運(yùn)用辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本方法去闡述美術(shù)發(fā)展的規(guī)律;

3.具有較好的藝術(shù)鑒賞能力、邏輯思辯能力、綜合分析研究能力、理論表達(dá)能力;

4. 了解和關(guān)注美術(shù)學(xué)的理論動向及前沿課題;

5. 掌握文獻(xiàn)檢索、資料查詢的基本方法、具有一定的科學(xué)研究能力和實(shí)際工作能力。

中國當(dāng)代藝術(shù)的四個特點(diǎn)

抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)、超級寫實(shí)主義等觀念和理論。

代藝術(shù)的核心特征在于作品的文本化和影像符號學(xué)敘事，是一個復(fù)合概念，也就是影像分符號學(xué)文本。當(dāng)代藝術(shù)的基本形式源于1920年代的現(xiàn)代主義，只不過當(dāng)時只是一種邊緣化的語言。

少有使用，真正將當(dāng)代藝術(shù)定義為不同于現(xiàn)代主義的是情景國際主義運(yùn)動，主要代表人是法國的居伊·德波。

居伊·德波將哲學(xué)、文學(xué)、文化理論的方法引入視覺藝術(shù)，通過有關(guān)景觀社會的系列電影，將視覺藝術(shù)定義為一種符號政治的影像文本，自此當(dāng)代藝術(shù)的模式才真正得以成型。

當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)造了不同于現(xiàn)實(shí)主義、表現(xiàn)主義的先鋒派語言，又比現(xiàn)實(shí)主義、表現(xiàn)主義更深的介入到意識形態(tài)的本體話語層次中，其主要的不同就是在于語言從形式主義轉(zhuǎn)變成了符號學(xué)的文本。

關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的理解：

當(dāng)代不是后現(xiàn)代，后現(xiàn)代是在有了現(xiàn)代之后才有的。所以我們在理解當(dāng)代的時候，不能把它當(dāng)作純粹的時間觀念；當(dāng)代還有有意思的一點(diǎn)，就是有不同的人有不同的當(dāng)代，它不像現(xiàn)代?，F(xiàn)代是趨于一體化、趨于細(xì)分化。

當(dāng)代藝術(shù)跟現(xiàn)代藝術(shù)也是截然不同，現(xiàn)代藝術(shù)是精英主義的東西，是出現(xiàn)大師的東西。而當(dāng)代藝術(shù)出現(xiàn)了很多不完美的東西。當(dāng)代藝術(shù)通常是不完整的、有殘缺的，甚至是反傳統(tǒng)美的概念。

或者是崇尚缺陷的、未完成的、批判性的、有活力的等。所以當(dāng)代的所有的這些特征在我們對當(dāng)代藝術(shù)的判斷中全都存在。